Das ungewöhnliche Leben der taffen Kopfgeldjägerin Domino Harvey diente Regisseur Tony Scott als Grundlage für ein Action geladenes Biopic, wobei er den visuellen Overkill seiner Racheorgie "Mann unter Feuer" noch toppt.

Die im Sommer 2005 kurz vor Fertigstellung des Film an einer Überdosis verstorbene Titelheldin (von "Piraten der Karibik"-Schönheit Keira Knightly teils ein wenig leichtgewichtig mit "Showgirls"-Flair porträtiert) war eine schillernde Figur: Als Tochter des britischen Filmstars Laurence Harvey (tritt per "Botschafter der Angst"-Ausschnitt auf) und eines Vogue-Models war sie zwar privilegiert in England aufgewachsen, doch wurde sie aufgrund ihrer rebellischen Ader von vier Schulen verwiesen. Eine zeitlang jobbte sie als Model. Die spätere Ehe ihrer Mutter mit Hard-Rock-Café-Gründer Peter Morton führte sie schließlich nach Los Angeles. Dort begann die zart gebaute Messer- und Martial-Arts-Expertin ihre Karriere als Kopfgeldjägerin und war daran beteiligt, einen der gefürchtetsten Gangleader zu verhaften. An sich schon der sensationelle Stoff, aus dem Hollywoodgeschichten geschrieben sind. Doch "Donnie Darko"-Drehbuchautor Richard Kelly steuerte zu dem in Wahrheit bereits unglaublichen Szenario noch diverse fiktionalisierte Elemente hinzu. So werden Domino und ihre beiden Partner Ed (ein fabelhafter Mickey Rourke in einer leider viel zu mickrigen Rolle) und Choco (Edgar Ramirez) zwecks Mediensatire und beißendem Kulturkommentar zu Stars der Realityshow "The Bounty Squad" gemacht, die von Ian Ziering und Brian Austin Green aus der TV-Serie "Beverly Hills 90210"(als sie selbst) inkompetent moderiert wird. In typischer Tarantino-Tradition wird zudem eine Plotschlaufe um korrupte Verkehrsamtbürokraten, ein Millionenraubzug, einen rachsüchtigen Mafiaboss, einen skrupellosen Casinobesitzer und einen afghanischen Explosionsexperten gewoben. Dazu passend gibt es Cameoauftritte von Tom Waits als predigenden Unterweltsboten und Christopher Walken als verschrobenen TV-Produzenten.

Dabei ist nicht nur die mit roher Gewalt versehene Story schon over-the-top. Scotts Ziel ist es offenbar, dies mit optischer Holzhammer-Methode im Look des Films nachhaltig zu reflektieren. Verwackelte grobkörnige Bilder, rastloses Zooming, ruckartige Kameraschwenks und schwindelerregende Umkreisungen, Doppelbelichtungen, eine tiefsaturierte Farbpalette in giftig grün-gelb, all dies mit einem desorientierenden Speedfreak-Schnitt zusammengestückelt, vermitteln den Eindruck, einen Sicherheitsgurt im Kinosessel zu benötigen - das visuelle Äquivalent eines Mescalin-Trips. Trotz dieser Stilsalti bleibt die mangelnde erzählerische Substanz offenbar. Woher beispielsweise Dominos aufgestaute Aggressionen kommen, die sie durch die gefährlichen Adrenalinkicks ihres Jobs auslebt, wird nur angedeutet. Das potentielle Liebesdreieck zwischen Domino und ihren beiden Partnern wird ebenfalls nur inkonsequent angeschnitten. Auch die Szenen mit religiöser Symbolik, die Scott schon ausgiebig in "Mann unter Feuer" benutzte, wirken letztlich nur als Posen. Doch nichts anderes will dieser hyperventilierende Film sein: eine Übung in Exzess, in filmischem Nihilismus. Und als solche hat er seinen Platz in der Filmgeschichte sicher. ara.